Cine Tia Nilda Short Film Festival Announces Selected Films for its 4th Edition

Cine Tia Nilda Festival de Curtas anuncia os filmes selecionados para a 4ª edição
O Festival é dividido em quatro temáticas

O Cine Tia Nilda Festival de Curtas anuncia os filmes selecionados para veiculação em sua 4ª edição, que será realizada entre os dias 25 e 28 de setembro, na Arena Dicró, na Penha. O projeto conta com o apoio da RioFilme, órgão que integra a Secretaria Municipal de Cultura do Rio e foi contemplado no Programa de Fomento Pró-Carioca Audiovisual 2024. 

O festival é dividido em quatro temáticas, sendo uma apresentação de filme dedicado ao cinema negro, outra para o cinema LGBTQIAPN+, cinema livre e cinema infantil. Este ano, serão quatro dias de evento e uma temática por dia, sendo a exibição das produções infantis no primeiro dia e realizadas e na parte da manhã, em parcerias com escolas da região do Subúrbio da Leopoldina, Zona Norte do Rio. 

Na categoria infantil, foram selecionadas as obras Pipa e as Ruínas do Tesouro, de  Pedro Dias Lemos; Axé, Iara!, com direção e realização coletiva da GET Brant Horta; Zumbolivia, dirigido por Lídia de Araújo Santos ; e Ana e as Montanhas, sob direção da dupla Júlia Araújo e Carla Vila-Lobos. 

A temática livre também tem um dia dedicado só a ela e recebe os filmes Rita longe do chão, de Bernardo Tavares Rosa; Um corpo sem carnaval, dirigido por Dandara Patroclo; Qual o seu destino?, de Thuainy Campos; e Tempestade de Mentiras, da diretora Angela Santos. 

Pedagogias da navalha, das diretoras Alma Flora, Colle Christine e Tiana Santos  será veiculado na temática LGBTQIA+, assim como o curta Travando Lutas, de Beni Campos; O Tempo é um Pássaro, de Yasmin Thayná; e Teto, das diretoras Ema Souza e Gabe Carvalho.

Já a temática negra vem carregada de espiritualidade e axé, veiculando Orun – O Mundo dos Orixás, do diretor Thiago Xavier; Sombras de Macumba, de Felipe Santana de Medeiros; Da Sua, Maria, de Magna Domingues; e O que move a cruzada, dos diretores  Alex Brito e Giulia Marinho.

O projeto é idealizado pelo fotógrafo e produtor cultural Diego Lima, da comunidade do Dourado, em Cordovil, onde nasceu e viveu por toda a sua vida. Para ele, o Festival chegar à sua quarta edição é, por si só, um motivo de comemoração. 

“Eu fico muito feliz em ver o Festival se firmar cada vez mais dentro do calendário de festivais de cinema do Rio de Janeiro. Pelo segundo ano, realizaremos o Festival na Arena Dicró, Coração da Zona Leopoldina, nosso território, o que nos deixa muito animados também. É um festival feito por e para pessoas periféricas e faveladas, com o intuito de dar visibilidade e criar conexões entre esses realizadores. Serão quatro dias de muito cinema periférico, música boa, bate-papo e encontros”, comemora Diego.

Como já é de costume, o Cine Tia Nilda Festival de Curtas contará com a presença de três Djs, Sadoc, Vanessa Goulart e Wagner Rasta, comandando as pick ups no encerramento dos dias de evento. 

Sinopse das obras
Pipa e as Ruínas do Tesouro: Dona Delma (Elisa Lucinda) conta aos seus três netos a lenda das crianças que partiram em busca do tesouro perdido da Igreja de São José da Boa Morte. Eles se imaginam vivendo essa história. Pipa (Lara Reis) encontra um mapa do tesouro nas coisas de seu avô Elias (Wilson Rabelo) e decide segui-lo com a amiga Margareth, a Magá (Caroline Crespo). Em certo momento, Magá é picada por uma cobra e adoece. Pipa desiste do tesouro para ajudar a amiga. A avó termina sua história e, no fim, um segredo sobre o paradeiro do tesouro é revelado.

Axé, Iara!: a narrativa gira em torno de uma menina que começa a sofrer bullying dos        colegas de escola por conta de sua religião, de matriz africana, o que a causa muito sofrimento. Esse cenário se modifica quando um professor da escola se propõe a dar uma oficina sobre ao legado do povo africano e sua contribuição na construção da cultura brasileira. A temática acaba por interessar e envolver os alunos, contribuindo para a aceitação da diversidade religiosa dos mesmos.

Zumbolivia: um grupo de alunos acreditam ter Zumbi  na escola, mas na verdade é só uma peça de teatro. Dias depois uma menina vê a chamada no Instagram e não procura ver se é mentira  e acha que é verdade. A amiga chama atenção, pois é assim que surgem as FAKE NEWS.

Ana e as Montanhas: após a morte de uma de suas mães, Ana viaja entre memórias e imaginações, enfrentando olhares tortos de seus tios e buscando entender o novo mundo ao seu redor.

Rita longe do chão: Rita odeia o Recreio dos Bandeirantes. Morando a contragosto no apartamento do filho, a senhora encontrará um novo leito para domar sua insônia.

Um corpo sem carnaval: Um corpo sem carnaval é uma das consequências da pandemia de Covid 19 que privou as pessoas de estarem dançando nas ruas e vielas onde os blocos carnavalescos fazem memórias. No vídeo é possível contrastar as ruas vazias, um único corpo da artista Dandara Patroclo marcando um período em que as avenidas ficaram esvaziadas e os corpos privados do carnaval.
Nesses dois anos difíceis as memórias históricas, politico culturais e socioeconômicas das diversas células coreográficas ficaram suspensas, mas mesmo assim é fundamental inclui-las nos registros do processo de pesquisa que até então tinha vivências nos coletivos Amigos da Onça e Malungü.

Qual o seu destino?: a ideia surgiu de uma coincidência ao pegar um motorista de aplicativo ter o mesmo nome de um crush. 

Tempestade de Mentiras: o filme conta a história de protagonista negra que precisa de apoio para fazer o enterro de seu filho e é enganada por um político.

Pedagogias da navalha: “Pedagogias da Navalha” é uma oferenda fílmica, um documentário híbrido que mistura poesia, oralidade e ritual para fortalecer a memória ancestral travesti. A ideia do roteiro surgiu a partir do desejo de romper com narrativas estigmatizantes e criar um espaço de cura e afirmação das nossas existências.

Travando Lutas: como a sociedade produz doença em corpos dissidentes? “Travando Lutas” é um mergulho nos receios, na resistência e nas celebrações de pessoas trans. Nesse curta-metragem documental sensível, a pulsão de vida é o maior grito por saúde e cuidado. 

O Tempo é um Pássaro: o filme propõe um diálogo entre ser e pertencer, e traz ao longo do filme, o afeto como ponto de partida e da busca incessante de nos acharmos pertencentes aos nossos grupos.

Teto: Teto busca, através do conflito cotidiano, trazer à tona a discussão sobre a heterogeneidade do movimento LGBTQIA+. Uma suposta identidade comum engloba vivências que podem ser discrepantes e lutas radicalmente diferentes. Mas que também se identificam e se encontram em muitas experiências compartilhadas.

Da Sua, Maria: Sara e Bruno estão prestes a realizar o sonho de serem pais. Contudo, a expectativa do casal é duramente frustrada quando a bebê Maria morre no trabalho de parto. O casal precisa enfrentar a casa decorada, as perguntas inconvenientes, as falas que tentam acolher, mas acabam ferindo ainda mais e a vida que continua sem Maria. Atravessar o luto e seguir a vida é o grande desafio desse casal ferido.

O que move a cruzada: “O que move a Cruzada” tem uma potência de narrativa e arquivo sensacional, consegue trazer a curiosidade do público em querer conhecer sobre a Cruzada e consequentemente agregar conhecimento sobre a história do Rio de Janeiro. 

Orun – O Mundo dos Orixás: o filme surgiu do meu desejo de ver os orixás sendo representados de uma maneira mais próxima a que cremos aqui no Brasil. A equipe é composta na sua maioria por pessoas pretas e da comunidade tradicional de matriz africana. 

Sombras de Macumba: o filme surgiu a partir de pesquisas e investigações do inconsciente coletivo da cidade do Rio de Janeiro sob o racismo religioso que se fortaleceu através dos processos de modernização e higienização coloniais. A ideia da construção do filme é criar paralelos de contradiscurso entre o racismo x o encantamento dos rituais, mostrando que a mídia sempre esteve errada em favorecer discursos racistas acerca das populações negras e originárias que praticavam seus rituais de fé.

Sobre o CineClube
O CineClube Tia Nilda é um projeto cultural que tem como objetivo impulsionar, propagar e incentivar a cultura e o encontro social através do cinema brasileiro. O projeto foi fundado no ano de 2012, na comunidade do Dourado, bairro de Cordovil, Zona Norte do Rio de Janeiro, através da realização de sessões de cinema, integradas com oficinas de arte e educação. 

Durante a nossa trajetória, além das sessões, realizamos diversas atividades culturais como oficinas e cursos em diversas linguagens artísticas para crianças, jovens e adultos contemplando toda a comunidade. A missão do CineClube Tia Nilda é proporcionar atividades culturais gratuitas, em territórios periféricos, possibilitando a inclusão, visibilidade e protagonismo social dos participantes. A nossa visão é nos fortalecermos enquanto projeto cultural, que visa combater as desigualdades sociais através da arte e educação.

Quem foi Tia Nilda
Nilda Campos de Lima foi uma importante líder da comunidade do Dourado, onde nasceu e viveu por toda a sua vida. Atuou na expansão da comunidade, abrigando moradores e oferecendo auxílio aos mais necessitados. Seu marido, Seu Russo, era amante do futebol, e em 1955, fundou e se tornou presidente do Esporte Clube Dourado. 

Russo organizava os campeonatos de futebol, mas era Nilda quem cuidava dos jogadores, por quem era chamada carinhosamente de mãe. Na quadra do Dourados, aconteciam diversas festas e eventos, que também eram organizados por ela, que durante sua trajetória, teve extrema importância no desenvolvimento social, cultural e afetivo do lugar. Hoje em dia, seu nome está presente na Clínica da Família e no CineClube do bairro. Tia Nilda representa dedicação, carinho e amor à comunidade.

Sobre a RioFilme
Fundada em 1992, a RioFilme é a empresa pública municipal responsável por apoiar e promover o setor audiovisual no Rio de Janeiro. Sua missão é fomentar o desenvolvimento do setor em toda a cadeia de valor, fortalecendo tanto a economia quanto a identidade cultural da cidade.

A RioFilme investe em todas as etapas do ecossistema audiovisual — da formação e desenvolvimento à produção, distribuição, exibição e promoção internacional. Também atua na democratização do acesso às salas de cinema e oferece apoio estratégico a produtores brasileiros e estrangeiros que desejam filmar no Rio, por meio da Rio Film Commission.  

Serviços:
4º Cine Tia Nilda Festival de Curtas
25 a 28 de setembro
Arena Dicró: Parque Ari Barroso – Entrada pela, R. Flora Lôbo, s/n – Penha Circular, Rio de Janeiro
Toda a programação é gratuita

Angélica Zago Assessora de Comunicação

Credito Foto

Proibida a reprodução das imagens sem autorização expressa do autor, conforme Lei 9.610

Cine Tia Nilda Short Film Festival Announces Selected Films for its 4th Edition

The festival is divided into four themes
The Cine Tia Nilda Short Film Festival has announced the films selected for screening in its 4th edition, to be held from September 25 to 28 at Arena Dicró, in Penha. The project is supported by RioFilme, an agency of the Rio de Janeiro Municipal Department of Culture, and was awarded funding through the 2024 Pró-Carioca Audiovisual Development Program.
The festival is divided into four themes: Black Cinema, LGBTQIAPN+ Cinema, Free Cinema, and Children’s Cinema. This year, the event spans four days, with one theme per day. The children’s films will be screened on the first morning, in partnership with schools in the Subúrbio da Leopoldina region, in Rio’s North Zone.
Children’s Category
Selected works include:
• Pipa e as Ruínas do Tesouro (Pipa and the Treasure Ruins), by Pedro Dias Lemos
• Axé, Iara!, directed collectively by GET Brant Horta
• Zumbolivia, directed by Lídia de Araújo Santos
• Ana e as Montanhas (Ana and the Mountains), directed by Júlia Araújo and Carla Vila-Lobos
Free Category
• Rita longe do chão (Rita Away from the Ground), by Bernardo Tavares Rosa
• Um corpo sem carnaval (A Body Without Carnival), directed by Dandara Patroclo
• Qual o seu destino? (What’s Your Destiny?), by Thuainy Campos
• Tempestade de Mentiras (Storm of Lies), by Angela Santos
LGBTQIA+ Theme
• Pedagogias da navalha (Pedagogies of the Razor), by Alma Flora, Colle Christine, and Tiana Santos
• Travando Lutas (Fighting Battles), by Beni Campos
• O Tempo é um Pássaro (Time is a Bird), by Yasmin Thayná
• Teto (Roof), by Ema Souza and Gabe Carvalho
Black Cinema Theme
• Orun – O Mundo dos Orixás (Orun – The World of the Orixás), by Thiago Xavier
• Sombras de Macumba (Shadows of Macumba), by Felipe Santana de Medeiros
• Da Sua, Maria, by Magna Domingues
• O que move a cruzada (What Drives the Crusade), by Alex Brito and Giulia Marinho
The project was created by photographer and cultural producer Diego Lima, from the Dourado community in Cordovil, where he was born and has lived his entire life. For him, reaching the festival’s fourth edition is already a reason to celebrate:
“I’m very happy to see the festival establishing itself more and more within Rio de Janeiro’s film festival calendar. For the second year, we’ll hold the festival at Arena Dicró, in the heart of the Leopoldina area, our territory, which also excites us a lot. It’s a festival made by and for people from the periphery and the favelas, aiming to give visibility and create connections among these filmmakers. It will be four days of peripheral cinema, good music, conversations, and encounters,” celebrates Diego.
As is tradition, the Cine Tia Nilda Short Film Festival will feature DJs Sadoc, Vanessa Goulart, and Wagner Rasta, who will take over the turntables at the end of each day.

Synopses of the Selected Works
Pipa e as Ruínas do Tesouro

Grandmother Delma (Elisa Lucinda) tells her three grandchildren the legend of the children who went in search of the lost treasure of the Church of São José da Boa Morte. They imagine themselves living out this story. Pipa (Lara Reis) finds a treasure map among her grandfather Elias’s (Wilson Rabelo) belongings and decides to follow it with her friend Magá (Caroline Crespo). At one point, Magá is bitten by a snake and falls ill. Pipa gives up the treasure to help her friend. At the end of the story, the grandmother reveals a secret about the treasure’s whereabouts.
Axé, Iara!
A girl begins to suffer bullying at school because of her Afro-Brazilian religion, which causes her great distress. This changes when a teacher proposes a workshop on the legacy of the African people and their contribution to Brazilian culture. The topic ends up sparking the students’ interest and contributes to the acceptance of religious diversity.
Zumbolivia
A group of students believes that Zumbi is at school, but it is actually just a play. Days later, a girl sees a post on Instagram, doesn’t check if it’s false, and believes it to be true. Her friend warns her—showing how fake news spreads.
Ana e as Montanhas
After the death of one of her mothers, Ana travels through memories and imaginations, facing judgmental looks from her uncles while trying to understand the new world around her.
Rita longe do chão
Rita hates Recreio dos Bandeirantes. Reluctantly living in her son’s apartment, she finds an unexpected refuge that helps her tame her insomnia.
Um corpo sem carnaval
A reflection on how the Covid-19 pandemic silenced carnival traditions, leaving the streets empty. The body of artist Dandara Patroclo becomes a record of this suspended time when memories of cultural and social gatherings were interrupted.
Qual o seu destino?
The idea came from a coincidence—taking a ride with an app driver who had the same name as a crush.
Tempestade de Mentiras
The story of a Black woman who needs support to bury her son but is deceived by a politician.
Pedagogias da navalha
A hybrid documentary blending poetry, oral tradition, and ritual to strengthen trans ancestral memory, seeking to break away from stigmatizing narratives and create a space of healing and affirmation.
Travando Lutas
How does society create illness in dissident bodies? This sensitive documentary dives into the fears, resilience, and celebrations of trans people, where the drive for life itself is the loudest cry for care.
O Tempo é um Pássaro
A film exploring the tension between being and belonging, with affection as the starting point for the search for identity within our groups.
Teto
Through everyday conflict, the film brings to light the heterogeneity of the LGBTQIA+ movement, highlighting shared struggles alongside divergent experiences.
Da Sua, Maria
Sara and Bruno are about to realize their dream of becoming parents, but their joy is shattered when baby Maria dies during childbirth. The couple must confront a decorated nursery, intrusive questions, and words meant to comfort that only deepen the pain. Their greatest challenge is to overcome grief and continue living without Maria.
O que move a cruzada
With powerful narrative and archival resources, the film awakens curiosity about the Cruzada and expands knowledge about Rio de Janeiro’s history.
Orun – O Mundo dos Orixás
Born from the desire to see orixás represented in a way faithful to Afro-Brazilian beliefs, the film is made mostly by Black artists and members of traditional Afro-Brazilian communities.
Sombras de Macumba
Based on research into Rio de Janeiro’s collective unconscious and religious racism, the film creates counter-discourses to highlight how rituals of faith were stigmatized by racist narratives, and seeks to reframe them through enchantment.

About CineClube Tia Nilda
CineClube Tia Nilda is a cultural project aimed at promoting and encouraging Brazilian cinema while fostering community connections. Founded in 2012 in the Dourado community of Cordovil, it began with film screenings alongside art and education workshops. Over time, the project has expanded to include cultural activities across various art forms for children, youth, and adults.
Its mission is to provide free cultural activities in underserved areas, fostering inclusion, visibility, and social empowerment. Its vision is to strengthen itself as a cultural project that combats social inequality through art and education.

Who Was Tia Nilda

Nilda Campos de Lima was a respected leader in the Dourado community, where she lived all her life. She supported residents and helped those in need. Her husband, “Seu Russo,” was a football enthusiast who founded the Esporte Clube Dourado in 1955. While he organized matches, Nilda cared for the players, earning the affectionate title of “mother.” She also organized events at the club, becoming an important figure in the community’s social, cultural, and emotional life. Today, her name lives on in the local Family Clinic and CineClube. Tia Nilda symbolizes dedication, care, and love for the community.

About RioFilme
Founded in 1992, RioFilme is the municipal public company responsible for supporting and promoting the audiovisual sector in Rio de Janeiro. Its mission is to strengthen the industry throughout the value chain, contributing to both the economy and the city’s cultural identity. It invests in all stages of the audiovisual ecosystem—from training and development to production, distribution, exhibition, and international promotion. It also works to democratize access to movie theaters and provides strategic support to Brazilian and foreign producers wishing to film in Rio, through the Rio Film Commission.
Service:
4th Cine Tia Nilda Short Film Festival
📅 September 25–28
📍 Arena Dicró, Parque Ari Barroso – Entrance: R. Flora Lôbo, s/n – Penha Circular, Rio de Janeiro
🎟️ All programming is free
Press Contact:
Angélica Zago – Communication Advisor
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